Thanh Thúy cầu cứu 'Trùm Sò' bất thành, bài học gì cho Đức Thịnh?

Trong bối cảnh phim Việt đang chịu áp lực lớn từ thị hiếu khán giả ngày càng khắt khe, câu chuyện của Thanh Thúy, Đức Thịnh và dự án 'Trùm Sò' mang đến nhiều suy ngẫm về sự đổi mới trong điện ảnh.

Sự trở lại của đạo diễn Đức Thịnh với phim Trùm Sò sau gần 10 năm vắng bóng màn ảnh từng được xem là một ẩn số thú vị của mùa phim lễ 30-4 năm nay.

Tuy nhiên doanh thu thực tế của phim đang đặt ra những bài toán hóc búa cho cả đạo diễn lẫn nhà sản xuất.

Doanh thu nhỏ giọt của "Trùm Sò"

Tính đến chiều 8-5, doanh thu của Trùm Sò đạt mốc hơn 15 tỉ đồng sau hai tuần ra mắt. So với mục tiêu 80 tỉ đồng để hòa vốn mà ê kíp công bố, đây rõ ràng là một khoảng cách không nhỏ.

Con số này không chỉ phản ánh áp lực tài chính, mà còn cho thấy một thực tế rằng tư duy làm phim quen thuộc và thị hiếu khán giả hiện tại đang có những khoảng trống.

Thực tế Trùm Sò sở hữu những lợi thế nhất định khi là phim hài duy nhất ra rạp trong mùa lễ, đánh trúng tâm lý giải trí của số đông.

Bộ phim mang đậm dấu ấn cá nhân của Đức Thịnh với những mảng miếng hài trực diện và thông điệp gia đình ấm áp.

Tuy nhiên trong bối cảnh người xem ngày càng được "nuông chiều" bởi các tác phẩm điện ảnh quốc tế và phim trực tuyến chất lượng cao, tiêu chuẩn về kịch bản đã thay đổi rõ rệt.

Khán giả hôm nay không chỉ tìm kiếm tiếng cười giải trí đơn thuần, mà còn đòi hỏi sự chặt chẽ về cốt truyện và chiều sâu trong phát triển tâm lý nhân vật.

Việc vận dụng các kỹ thuật vốn là thế mạnh của sân khấu kịch, như thoại nhanh hay hài hình thể, đôi khi tạo ra tác dụng ngược trên màn ảnh rộng, khiến người xem cảm thấy thiếu những khoảng lặng cần thiết để chiêm nghiệm.

Nỗ lực của Thanh Thúy

Chứng kiến "đứa con tinh thần" gặp khó, nhà sản xuất Thanh Thúy đã có những động thái quyết liệt để cứu vãn tình hình.

Hình ảnh chị trực tiếp xuất hiện tại các cụm rạp, liên tục livestream giao lưu và kêu gọi sự ủng hộ từ công chúng đã trở thành tâm điểm bàn tán trên mạng xã hội.

Ở góc độ nghề nghiệp, đây là một minh chứng cho sự tận tâm và trách nhiệm của một nhà sản xuất không bao giờ bỏ rơi tác phẩm của mình.

Tuy nhiên việc sử dụng "truyền thông thấu cảm" là một con dao hai lưỡi. Một mặt, nó giúp bộ phim duy trì độ nhận diện và nhận được sự chia sẻ từ một bộ phận khán giả yêu mến ê kíp. Mặt khác, nó vô tình tạo ra những luồng dư luận khác nhau về việc liệu cảm xúc có nên là yếu tố chủ đạo để lôi kéo người xem đến rạp, thay vì chất lượng của tác phẩm.

Trước màn "cầu cứu" của Thanh Thúy, doanh thu Trùm Sò có khởi sắc nhưng không quá đáng kể. Đây được xem là chiêu bài cuối cùng mà không phải nhà sản xuất nào cũng đủ tự tin sử dụng, chứ chưa phải là giải pháp bền vững.

Kinh nghiệm từ các chuyên gia cho thấy quảng bá có thể tạo ra làn sóng tò mò ban đầu, nhưng chính sức mạnh từ nội dung mới là thứ tạo nên hiệu ứng truyền miệng (word-of-mouth), yếu tố quyết định sự sống còn của một bộ phim.

Giữ chất riêng hay thay đổi cùng thị hiếu khán giả?

Trước những phản hồi đa chiều, đạo diễn Đức Thịnh vẫn khẳng định việc giữ gìn "chất riêng" là ưu tiên hàng đầu.

Quan điểm không chạy theo xu hướng để đánh mất bản sắc cá nhân là một thái độ làm nghề đáng trân trọng của người nghệ sĩ.

Tuy nhiên bản sắc không đồng nghĩa với việc đứng yên. Thách thức lớn nhất đối với một đạo diễn giàu kinh nghiệm như Đức Thịnh là làm sao để "chất riêng" của anh được chuyển hóa và bắt nhịp với ngôn ngữ điện ảnh hiện đại.

Thực tế khán giả Việt luôn sẵn lòng ủng hộ phim nhà, nhưng họ cũng cần thấy được sự xứng đáng trong từng phút giây ngồi trước màn ảnh. Những lý do như tâm lý phán xét của cộng đồng mạng hay thị trường nhỏ hẹp chỉ là những yếu tố khách quan; nội lực của tác phẩm mới là yếu tố chủ quan quyết định thành bại.

Nhìn nhận lại, thất bại về doanh thu của Trùm Sò không phải là dấu chấm hết với đạo diễn Đức Thịnh, mà như là một "nốt lặng" cần thiết để anh định vị lại hướng đi, thay vì chỉ dựa vào những công thức từng mang lại vinh quang trong quá khứ.