Ngày 21-12-1937, Walt Disney đã làm nên lịch sử với việc ra mắt Nàng Bạch Tuyết và bảy chú lùn, bộ phim hoạt hình dài đầu tiên trên thế giới. Tuy nhiên ít ai biết rằng đằng sau sự thành công này là những chuỗi ngày không biết mệt mỏi của những nữ họa sĩ trẻ tài năng.

Kiệt tác hoạt hình được tạo nên bởi những nữ họa sĩ tài năng

Dựa trên câu chuyện cổ tích của anh em nhà Grimm, bộ phim kể về nàng công chúa Bạch Tuyết, người bị mẹ kế độc ác truy đuổi và tìm được nơi trú ẩn cùng bảy chú lùn đáng yêu. 

Với kinh phí sản xuất 1,5 triệu đô la - một con số khổng lồ trong thời kỳ đại khủng hoảng - bộ phim đã thu về hơn 8 triệu đô la trong lần phát hành đầu tiên, trở thành phim có doanh thu cao nhất năm 1938. 

Mặc dù bị ngành công nghiệp phim ảnh nghi ngờ và gọi là "Disney's Folly" (*), nàng Bạch Tuyết đã chứng minh giá trị của mình, đặt nền móng cho kỷ nguyên vàng của hoạt hình Disney.

Bộ phận vẽ và tô màu: Trái tim của quá trình sản xuất hoạt hình

Đằng sau vẻ đẹp lộng lẫy của nàng Bạch Tuyết là công sức không nhỏ của bộ phận vẽ và tô màu (Ink and Paint) của Disney, nơi tập hợp khoảng 100 phụ nữ trẻ, hầu hết dưới 25 tuổi. 

Bộ phận này chịu trách nhiệm biến những bản phác thảo bằng bút chì của các họa sĩ thành những hình ảnh sống động trên màn ảnh. 

Công việc của họ bao gồm vẽ mực (inking) các đường nét lên tấm phim trong suốt (cels) bằng bút lông mịn như Gillott 290 và tô màu (painting) theo các hướng dẫn chi tiết. Sự chính xác của họ đảm bảo không có bất kỳ lỗi nhỏ nào, góp phần tạo nên vẻ đẹp hoàn hảo của bộ phim.

Inkers: Được coi là "nữ hoàng" của bộ phận, họ sử dụng bút lông để vẽ lại các đường nét từ bản phác thảo, thường ưu tiên các nhân vật như Pluto hay Goofy vì cần ít nét vẽ hơn. Một số người thậm chí đạt đến trình độ "Olympics of inking", sử dụng bốn bút cùng lúc để tăng hiệu quả.

Painters: Họ tô màu trong các đường nét mà không để lại vệt, sử dụng hàng trăm sắc thái màu được pha chế tại phòng thí nghiệm của studio. Một số màu được đặt tên theo các cá nhân, coi đó như một vinh dự đặc biệt.

Trong quá trình sản xuất nàng Bạch Tuyết từ năm 1934 - 1937, các nữ họa sĩ trong bộ phận vẽ và tô màu phải làm việc trong điều kiện vô cùng áp lực. Họ thường làm việc hai ca, một số người làm đến 85 giờ một tuần. 

Áp lực thời gian và yêu cầu chất lượng cao khiến nhiều người kiệt sức. Đơn cử, có một nữ họa sĩ tên Grace Godino, làm việc mệt mỏi đến mức không nhớ mình đang mặc hay cởi quần áo. 

Mắt họ bị căng thẳng do làm việc dưới ánh sáng mạnh, và một số người thậm chí ngất xỉu vì kiệt sức. Mặc dù lương khởi điểm chỉ khoảng 16-18 đô la/tuần (so với 300 đô la/tuần của các họa sĩ hàng đầu), nhiều người vẫn yêu thích công việc và cảm thấy vinh dự khi được làm việc tại Disney.

Các nữ họa sĩ làm việc trong những hành lang dài với bàn làm việc, đèn cổ ngỗng, ghế tựa cứng và cửa sổ cao để tận dụng ánh sáng tự nhiên của California.

Mỗi ngày sẽ có hai lần "giờ trà" vào 10h sáng và 3h chiều, với trà được phục vụ bởi một người giúp việc mặc đồng phục, đôi khi kèm theo bánh Lorna Doones.

Kỹ thuật và sáng tạo với công nghệ Technicolor

Một trong những điểm nhấn của nàng Bạch Tuyết là việc sử dụng công nghệ Technicolor, cho phép tạo ra màu sắc rực rỡ và đa dạng. 

Bộ phận vẽ và tô màu đã thử nghiệm để tận dụng tối đa công nghệ này, tạo ra các hiệu ứng màu sắc độc đáo như má hồng của Bạch Tuyết hay điểm nhấn trên mái tóc của cô - những chi tiết mà các họa sĩ nam không biết cách thực hiện. 

Họ cũng sử dụng nhiều lớp phim cho mỗi cảnh để tạo chiều sâu, đòi hỏi sự phối hợp chính xác để các lớp phim khớp hoàn hảo. Công việc này không chỉ đòi hỏi kỹ thuật mà còn cần sự sáng tạo, khi họ phải pha chế và thử nghiệm hàng trăm sắc thái màu để đạt được hiệu quả mong muốn.

Sự cống hiến của những nữ họa sĩ trong bộ phận vẽ và tô màu là yếu tố không thể thiếu để nàng Bạch Tuyết trở thành một kiệt tác. Với khoảng 100 người làm việc, họ chỉ tạo ra chưa đến một phút thời lượng phim mỗi ngày, cho thấy quy mô công việc khổng lồ cho một bộ phim dài 83 phút. 

Sự tỉ mỉ và sáng tạo của họ đã giúp bộ phim đạt được chất lượng hình ảnh vượt trội, góp phần vào thành công thương mại và nghệ thuật của nó. Bộ phim không chỉ phá vỡ mọi nghi ngờ mà còn trở thành chuẩn mực cho các bộ phim hoạt hình sau này.

Công việc của bộ phận vẽ và tô màu không dừng lại ở Nàng Bạch Tuyết và bảy chú lùn. Họ tiếp tục góp phần vào các tác phẩm kinh điển khác của Disney như Bambi và Pinocchio. Tuy nhiên trong nhiều thập kỷ, đóng góp của họ thường bị lãng quên.

Gần đây nhờ các cuốn sách như Ink & Paint: The Women of Walt Disney's Animation của Mindy Johnson và các dự án phim tài liệu, câu chuyện của những người phụ nữ này đã được công nhận. Di sản của họ không chỉ nằm ở những bộ phim họ tạo ra, mà còn ở việc mở đường cho các thế hệ nghệ sĩ hoạt hình sau này.

Nàng Bạch Tuyết và bảy chú lùn không chỉ là một cột mốc trong lịch sử hoạt hình mà còn là minh chứng cho tài năng, sự kiên trì và sáng tạo của những người phụ nữ trong bộ phận vẽ và tô màu của Disney. 

Từ những ca làm việc dài đến những thử nghiệm màu sắc táo bạo, họ đã biến tầm nhìn của Walt Disney thành hiện thực, tạo nên một kiệt tác vượt thời gian. Câu chuyện của họ là nguồn cảm hứng, nhắc nhở chúng ta về sức mạnh của sự cống hiến thầm lặng trong việc tạo nên những điều kỳ diệu.

The Book of Life - bộ phim hoạt hình bạn không nên bỏ qua The Book of Life từng bị từ chối vì được cho là “quá u ám”? Hãy khám phá hành trình đầy cảm hứng của đạo diễn Jorge R. Gutierrez trong việc biến ý tưởng thành một bộ phim hoạt hình được yêu thích toàn cầu.

Sony và Bandai Namco bắt tay thiết lập đế chế anime mới Sony và Bandai Namco vừa ký kết một 'siêu thỏa thuận' trị giá gần nửa tỉ đô! Liệu đây có phải là khởi đầu cho một đế chế anime toàn năng?

Demon Slayer: Infinity Castle bị quay lén, nhà sản xuất ra thông điệp cứng rắn Những đoạn clip quay lén Demon Slayer: Infinity Castle đang lan tràn khắp cõi mạng, khiến nhà sản xuất đã phải ra thông điệp cứng rắn.