1. Spirited Away (Vùng đất linh hồn)

Đây là phim hoạt hình ăn khách nhất trong lịch sử Nhật Bản. Cốt truyện phim kể về câu chuyện của Ogino Chihiro (Hiiragi), một cô bé 10 tuổi tên Chihiro luôn buồn chán, trong khi chuyển đến ngôi nhà mới thì cô đã bị lạc vào thế giới linh hồn của tín ngưỡng dân gian Thần đạo Nhật Bản. Sau khi cha mẹ mình bị phù thủy Yubaba (Natsuki) biến thành heo, Chihiro buộc phải làm việc tại nhà tắm công cộng của Yubaba để tìm cách giải thoát cha mẹ và mình để trở về với thế giới loài người.

Ngoài thành công về mặt doanh thu (395 triệu đô la), phim còn giành được 2 giải thưởng danh giá: giải Oscar cho phim hoạt hình hay nhất tại Oscar lần thứ 75 và giải Gấu Vàng tại Liên hoan phim Berlin năm 2002. Đồng thời, Spirited Away còn nằm trong top "50 phim bạn nên xem khi ở tuổi 14" của BFI (British Film Institute - Viện Phim Anh Quốc).

2. My Neighbor Totoro (Hàng xóm của tôi là Totoro)

Sự thành công của bộ phim lớn đến nỗi nhân vật Totoro được dùng làm biểu tượng của hãng Ghibli. Lấy bối cảnh Nhật Bản năm 1958, bộ phim là câu chuyện giản dị về hai bé gái: Satsuki (10 tuổi) và Mei (5 tuổi) cùng với bố chuyển nhà về nông thôn. Trong một lần tình cờ ra vườn, Mei nhìn thấy và đi theo một con Totoro nhỏ. Sau đó phát hiện ra nơi ở của ba con Totoro - những thần linh của khu rừng.

Ý nghĩa to lớn nhất ở My neighbor Totoro chính là ca ngợi tình người một cách thật giản dị. Cảnh ba cha con Kusakabe đi xe đạp tới bệnh viện thăm mẹ, tiếng nói cười hồn nhiên của hai chị em Satsuki, Mei dưới ánh trăng tròn khi họ chơi đùa cùng Totoro, nỗi vui mừng của bà Nanny lẫn cậu bé Kanta khi Satsuki tìm thấy Mei an toàn... Tất cả đều toát lên sự dễ thương, màu nhiệm luôn luôn diễn ra hằng ngày trong cuộc đời. Phép lạ trong phim không quá xa vời và phô bày như những phim hoạt hình khác của Disney. Mọi chi tiết đều nhẹ nhàng, đơn giản nhưng sâu sắc, mang đến cho người xem cảm giác yên bình kỳ lạ.

3. Grave of the Fireflies (Mộ đom đóm)

Đây là bộ phim lấy đi rất nhiều nước mắt của người xem khi nó kể câu chuyện về tình cảm anh em của hai đứa bé mồ côi Seita và em gái Setsuko để cho chúng ta thấy được sự tàn khốc của chiến tranh khủng khiếp đến mức nào.

Kịch bản phim được dựa theo cuốn bán tiểu thuyết dưới dạng bán tự truyện cùng tên của tác giả Nosaka Akiyuki, ông đã mất một người em gái vì thiếu ăn vào giai đoạn chiến tranh năm 1945 ở Nhật Bản. Tác giả luôn cho rằng mình phải chịu trách nhiệm về cái chết đó và ông viết cuốn tiểu thuyết như để đền bù cho em gái mình và cũng để giúp ông chấp nhận bi kịch của quá khứ.

4. Howl's Moving Castle (Lâu đài bay của pháp sư Howl)

Phim do Miyazaki Hayao đạo diễn kiêm viết kịch bản, dựa trên cuối tiểu thuyết cùng tên năm 1986 của nữ tác giả người Anh Diana Wynne Jones. Howl's Moving Castle nhận được nhiều lời khen ngời từ giới phê bình, chủ yếu về mặt hình ảnh và cách mà Miyazaki thể hiện các ý đồ của mình trong phim. Bộ phim được đề cử ở hạng mục Phim hoạt hình hay nhất Oscar lần thứ 78 và giành được một số giải thưởng khác trong đó có bốn giải Tokyo Anime và một giải Nebula cho kịch bản xuất sắc nhất.

Lấy bối cảnh một vương quốc hư cấu nơi mà cả phép thuật và công nghệ tiên tiến đầu thế kỷ 20 cùng tồn tại. Câu chuyện xoay quanh Sophie - cô thợ làm mũ trẻ luôn bằng lòng với cuộc sống bình lặng của mình. Sau khi bị một mụ phù thủy yểm bùa biến thành bà già, Sophie gặp được pháp sư Howl và cùng anh chống lại nhà vua, người yêu cầu anh tham gia vào cuộc chiến tranh với nước láng giềng.

5. Princess Mononoke (Công chúa Mononoke)

Princess Mononoke là một bộ phim anime về đề tài sử thi hay nhất của Ghibli do Miyazaki Hayao làm đạo diễn. Sự công phu của nó được thể hiện rõ nét với việc Miyazaki đã dành tận 16 năm để xây dựng phần kịch bản và nhân vật cho phim. Nhiều cảnh quen thuộc của phim có thể được tìm thấy trong manga năm 1983 của ông - The Journey of Shuna. Bản phác thảo cho cảnh cuối cùng của phim được hoàn thành chỉ đúng 1 tháng trước khi ngày công chiếu bắt đầu.

Phim lấy bối cảnh những cánh rừng bạt ngàn và bí ẩn xen lẫn nhiều yếu tố kỳ ảo vào cuối thời Muromachi (1392 - 1572), nơi mà súng đạn dần thay thế cho đao kiếm, sự thống trị của các samurai suy yếu đến mức biến họ thành những tên cướp bóc. Vào thời điểm này, người Nhật Bản nói riêng và loài người nói chung đã có ý thức chinh phục, khai phá thiên nhiên bằng sức lực, trí tuệ của mình. Tuy nhiên sự khai thác bừa bãi đã làm thiên nhiên nổi giận, không ít lần giáng tai họa xuống loài người.

Dù thể phim hoạt hình thường hay biết đến là dành cho thiếu nhi, nhưng đối tượng phù hợp nhất của Princess Mononoke có lẽ là người lớn và thanh thiếu niên. Vì vấn đề bộ phim đề cập cũng chính là vấn đề nóng bỏng của mọi thời đại: Bảo vệ môi trường sinh thái.

6. Kiki's Delivery Service (Dịch vụ chuyển phát phù thủy) - 1989

Phim được công chiếu lần đầu vào ngày 29 tháng 7 năm 1989 và đã đoạt giải Animage Anime Grand Prix. Đây là phim có doanh thu phòng vé cao nhất năm 1989 của Nhật Bản với hơn 2 triệu khán giả.

Truyện phim xoay quanh một nữ phù thủy nhỏ tuổi tên là Kiki. Cô bé chuyển đến sống ở một thành phố mới và sử dụng năng lực bay trên không của mình để kiếm sống. Theo Miyazaki, bộ phim đặc biệt miêu tả hố sâu ngăn cách giữa tính tự lập và sự phụ thuộc của các cô bé tuổi mới lớn ở Nhật Bản.

7. Laputa: Castle in the Sky (Lâu đài trên không)

Đây được cho là bộ phim đầu tiên mà Studio Ghibli sản xuất và phát hành (có vài ý kiến cho rằng là bộ phim thứ hai). Laputa: Castle in the Sky đã đoạt giải Animage Anime Grand Prix năm 1986. Cái tên Laputa được đặt theo tên của hòn đảo bay Laputa trong tiểu thuyết Những chuyến du hành của Gulliver của tác giả Janathan Swift.

Cuộc phiêu lưu trên không này bắt đầu khi Pazu - người học việc của một kỹ sư, tìm thấy một cô gái trẻ tên Sheeta đang bay từ trên trời xuống với một mặt dây chuyền phát sáng. Họ cùng nhau phát hiện ra cả hai đang tìm kiếm lâu đài nổi huyền thoại Laputa và thề sẽ làm sáng tỏ bí ẩn về viên pha lê phát sáng quanh cổ Sheeta. Tuy nhiên, nhiệm vụ của cả 2 không hề dễ dàng khi có những tên cướp biển tham lam, những đặc vụ bí mật của chính phủ và những trở ngại khác nhằm ngăn họ trên con đường đi tìm sự thật.

8. Nausicaä of the Valley of the Wind (Nàng công chúa ở Thung lũng gió)

Là bộ phim hoạt hình anime với chủ đề phiêu lưu thời hậu tận thế do đạo diễn Miyazzaki Hayao thực hiện dựa trên loạt manga cùng tên của ông trước đó. Đây là một trong các bộ phim hoạt hình được sản xuất thủ công rất nổi tiếng của Nhật Bản. Phim được trang IMDb (một website chuyên đánh giá phim uy tín) đưa vào danh sách "50 phim hoạt hình hay nhất mọi thời đại ".

Bối cảnh phim lấy thời điểm 1000 năm sau khi nền văn minh công nghiệp của con người sụp đổ do đã tạo ra các chiến binh khổng lồ, một loại vũ khí hủy diệt đã đốt cháy cả thế giới chỉ trong bảy ngày bước đi trên mặt đất. Sau đó một thế giới khác đã thế chỗ thế giới cũ với một khu rừng độc đầy các loại côn trùng khổng lồ bắt đầu bao lấy thế giới đe dọa đến sự tồn tại của con người.

Cốt truyện xoay quanh Nausicaä, công chúa trẻ của Thung lũng gió người lướt gió rất giỏi với giấc mơ về việc con người có thể cùng sống chung và tồn tại với các côn trùng trong khu rừng độc. Cô cũng là người có thể giao tiếp với các côn trùng này.

Tuy nhiên những người sống sót của các quốc gia khác thì không nghĩ như vậy và muốn hủy diệt khu rừng và Thung lũng gió là nơi họ thực hiện ý định đó bằng cách đánh thức một chiến binh khổng lồ đang ngủ gần đó vì thế Nausicaä phải ngăn chặn kế hoạch đó.

9. Porco Rosso (Chú lợn màu đỏ)

Cốt truyện lấy bối cảnh chiến tranh thế giới thứ nhất, một phi công lái máy bay chiến đấu đã trở thành một người săn tiền thưởng luôn nhắm vào những tên "Cướp biển lái thuyền bay" tại vùng biển Adriatic. Người phi công này bị một lời nguyền khiến khuôn mặt của ông bị biến thành mặt heo. Ông từng có tên là Marco Pagot nhưng từ khi bị lời nguyền ông có têm một tên khác được mọi người biết đến là Porco Rosso theo tiếng Ý có nghĩa là Lợn Đỏ (vì ông luôn lái máy bay màu đỏ).

Bộ phim hoạt hình này thực hiện dựa trên loạt manga của Miyazaki Hayao là Hikōtei Jidai.

Bộ phim kể về câu chuyện của Porco Rosso và mối tình lãng mạn với Gina, người sở hữu và điều hành các câu lạc bộ cùng khách sạn biển dành cho phi công lái thủy phi cơ tại vùng biển Adriatic. Cốt truyện xoay quanh tình bạn giữa Porco và cô gái kỹ sư máy bay tập sự tài năng tên Fio, cùng cuộc cạnh tranh với một phi công người Mỹ nóng tính tên Curtis.

Porco bị một lời nguyền khiến mặt của ông bị biến thành heo nhưng nguồn gốc của lời nguyền này không được giải thích đầy đủ trên phim. Cho dù lời nguyền biến ông thành heo không bao giờ được giải thích đầy đủ trên phim nhưng nó có một gợi ý liên quan đến việc ông rời bỏ lực lượng không quân cũng như ý chí vượt qua cái chết khi nó đã gần kề vì người mình yêu.

10. Whisper of the Heart (Lời thì thầm của trái tim)

Là phim thứ 8 (theo thứ tự thời gian công chiếu tại rạp) trong danh sách các phim chính kịch dạng anime do Ghibli sản xuất. Đạo diễn của phim là Kondō Yoshifumi với kịch bản được Miyazaki Hayao chuyển thể từ manga cùng tên của Aoi Hiiragi. Đây cũng là phim chiếu rạp đầu tiên của Studio Ghibli mà đạo diễn không phải là Miyazaki Hayao hay Takahata Isao.

Nhân vật nữ chính - Tsukishima Shizuku - một học sinh trung học 14 tuổi sống cùng bố mẹ trong một căn hộ chung cư ở Tama New Town, thuộc Tây Tokyo. Cô rất thích đọc sách và có một người bạn thân tên Harada Yuko. Chuyện bắt đầu khi cô phát hiện các thẻ mượn sách thư viện luôn xuất hiện cái tên Amasawa Seiji.

Trong lần đi gặp Yuko tại trường, cô gặp một cậu học sinh - người mà sau này cô mới biết là Seiji. Cô có cái nhìn không thiện cảm với cậu trong lần gặp này.Trên chuyển tàu điện đến thư viện địa phương, cô phát hiện con mèo Moon (Muta). Con mèo dẫn cô đến của hàng đồ cổ. Tại đây, cô bé quen biết ông Nishi Shiro và lần đầu tiên gặp bức tượng con mèo tên Baron Humbert von Gikkingen.

11. The Wind Rises (Nổi gió)

Là một phim hoạt hình dã sử với kịch bản và đạo diễn thực hiện bởi Miyazaki Hayao, phát hành vào mùa hè năm 2013. Bộ phim dựa trên bộ truyện tranh cùng tên, vốn chính bộ truyện cũng dựa trên một truyện ngắn được viết vào giai đoạn 1936-1937 của Hori Tatsuo (28/12/1904 – 28/05/1953), một nhà văn, nhà thơ và dịch giả sống vào giữa thế kỷ 20 (thời kỳ Showa) của Nhật Bản. Miyazaki cho biết đây sẽ là bộ phim cuối cùng của ông.

Nhân vật chính của The Wind Rises là Jirō, sinh ra vào buổi giao thời của nước Nhật cũ và nước Nhật mới với niềm yêu thích mãnh liệt với không trung và những giấc mơ được lái máy bay chinh phục bầu trời, vượt qua những không gian cũ kỹ của nước Nhật. Giấc mơ chinh phục bầu trời của cậu gặp phải một trở ngại không thể vượt qua: cậu bị cận nặng và không thể trở thành phi công.

Những cảm hứng từ Caproni, một kỹ sư hàng không người Ý với vẻ ngoài bảnh bao đã đem lại cho Jirō một giấc mơ mới: tự tay thiết kế ra những chiếc máy bay cho nước Nhật. Vượt qua cơn đại địa chấn phá hủy cả thành phố Tokyo năm 1923, những khó khăn trong cuộc sống của một sinh viên kỹ thuật sau thảm họa của đất nước, Jiro đã trở thành một kỹ sư thiết kế máy bay chiến đấu và tìm thấy được một nửa trái tim của mình - Naoko, một cô gái bé nhỏ, yếu đuối, nhưng luôn xinh tươi, yêu đời.

Hãy xem những bộ phim đình đám này và cho Trạm Hoạt Hình biết cảm nghĩ của mình qua email cuoi@tuoitre.com.vn hoặc TikTok Tuổi Trẻ Cười nhé!